Escuela Argentina de Artes y Oficios del Cine — Carrera Oficial

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Un viaje a la luna.
A voyage dans la lune.
A trip to the moon.

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Programa
Oficial

La frase “hacer cine” señala el lado artesanal de esta tarea. Quienes “hacemos cine” desempeñamos diversos oficios – desde el Director al Sonidista, desde el Compositor 3D al Asistente de Producción – integrando un organismo con múltiples cabezas llamado Equipo de Filmación.

A veces, en el equipo, gente de la misma edad se trata “de usted”. Nadie se pregunta de donde viene, de un día para otro, ese respeto, o la ocurrencia de decirle “maestro” al que más sabe como rindiéndole homenaje. Ese reconocimiento tácitamente expresa que en Argentina hay cine porque siempre lo hubo, porque los oficios se transmitieron eficazmente de maestros a discípulos.

Institucional

La Escuela Argentina de Artes y Oficios del Cine otorga títulos oficiales en seis tecnicaturas, agrupadas por ramas, según los antiguos nomencladores sindicales y tal como se dan en la práctica del cine internacional contemporáneo. A lo largo de los tres años de duración de la carrera, seis módulos — Realización, Estructura, Visión, Diseño, Producción y Tecnología Digital — sirven como ejes que conducen a las seis especialidades.

Título Oficial:

Técnico Superior en Cinematografía con Orientación en:

Guión y dirección
Montaje y sonido
Fotografía y cámara
Arte y vestuario
Producción y distribución
Tecnología digital y efectos visuales

Los dos primeros años de formación, comunes a todas las tecnicaturas, permiten que los alumnos definan su vocación.

En Tercer Año eligirán sus especialidades para integrarse a equipos de rodaje, cada uno ejerciendo su respectivo rol, y así desarrollar, producir y filmar películas de tesis.

El Técnico Superior en Cinematografía estará capacitado para integrar equipos de filmación en roles acordes con la orientación de su título, para manejar las herramientas tecnológicas disponibles, para discernir el diseño de producción apropiado para cada proyecto, para concebir y plasmar decisiones estéticas. Podrá evaluar películas en términos técnicos y estructurales. Podrá concebir ideas y personajes, imaginar espacios existentes o inexistentes; sabrá capaz de articular fragmentos en una línea de tiempo; sabrá relatar historias y sucesos de manera secuencial, alterar dicha organización y podrá hacer uso del lenguaje cinematográfico, del que conocerá la gramática, las reglas y los elementos que lo componen.

Plan de estudios

Condiciones de Ingreso: Estudios Secundarios Completos. Régimen de asistencia.
INST. NIVEL SUPERIOR — ENSEÑANZA OFICIAL — DGEGP — CABA

Formación general
Formación de fundamento
Formación específica
Práctica profesional

1° Cuatrimestre		2° Cuatrimestre
Historia de los Medios de Comunicación Historia de los Medios de Comunicación 04 hs. El proceso de la comunicación humana. La imprenta, los medios gráficos y el concepto de público. La radio y la comunicación oral. El cine y la universalización de costumbres. La televisión la inmediatez comunicativa.	Los Oficios del Cine Los Oficios del Cine 04 hs. Las áreas de trabajo. Los roles que componen cada área y su dinámica. Diferencias entre responsabilidad y ejecución de la tarea. Las actividades en las diferentes etapas de producción de una película.	Ética y Deontología Profesional Ética y Deontología Profesional 03 hs. Concepto de ética. Principios y normas éticas. Dilemas éticos. Teorías y enfoques éticos. Ética y estética. Ética profesional. Deontología. Rol del profesional. Códigos de conducta profesional.	Las Etapas de Producción Las Etapas de Producción 04 hs. Los procesos productivos, desde la idea de una película hasta su copia final. El pre-armado de un proyecto. La pre-producción y sus avatares. El proceso de rodaje, sus variables dinámicas. La postpoducción, diferentes posibilidades y caminos a seguir.
Historia del Cine Historia del Cine 04 hs. Los orígenes del cine. Los pioneros, Lumière y Méliès. El modo de representación primitivo. Las vanguardias históricas. Eisenstein, Vertov, Leger, Dulac. El modo de representación institucional. Los mejores representantes del cine clásico. Los innovadores, Welles. La modernidad en el cine. Las rupturas estéticas. Los cines nacionales. Los modos de representación de la posmodernidad.	Literatura y Teatro Literatura y Teatro 03 hs. El relato oral en la sociedad iletrada. Homero y los rapsodas. El relato escrito y los movimientos literarios. Las primeras representaciones teatrales y los relatos de caza. La Poética de Aristóteles. La tragedia griega. La estructura dramática y el teatro burgués. Las innovaciones y la fractura del relato. El concepto de dramaturgia y sus manifestaciones actuales.	Historia del Cine Argentino Historia del Cine Argentino 04 hs. Panorama inicial, los pioneros Eugenio Py, Max Gluckman. El cine silente y el espíritu criollista. El cine sonoro, sus inicios. La consolidación y sus variedades temáticas. El nuevo cine argentino y los “jóvenes viejos”. El cine argentino y la dictadura. Los ´90 y la explosión de las formas narrativas. Panorama del cine argentino contemporáneo.	El Lenguaje del Cine El Lenguaje del Cine 04 hs. Introducción al lenguaje audiovisual. Los componentes fílmicos: códigos visuales,sonoros, gráficos y sintácticos. La estructura narrativa. El tiempo y el espacio. La construcción del espacio tridimensional en la pantalla bidimensional. La temporalidad narrativa. La historia y el relato. El sonido y la música. El montaje y la construcción de sentido.
Historia de la Cultura Historia de la Cultura 03 hs. La civilización urbana. Las prácticas sociales y las costumbres. La arquitectura, las artes visuales, abordajes iconográficos y representaciones simbólicas. Los objetos y su uso práctico en las diferentes estructuras histórico - sociales. Dónde y cómo vivimos a lo largode la historia. Lugares, ropa y objetos cotidianos en Argentina.	Artes Visuales Artes Visuales 03 hs. Metodología de análisis visual, temático y estructural. El lenguaje de la pintura. La representación pictórica, temas y motivos. La composición en la bidimensionalidad. Teoría de la Gestalt y la percepción visual. La pintura y la realidad. La fotografíay su lenguaje. La construcción de la perspectiva visual. La zona áurea.	Historia de la Cultura Historia de la Cultura 03 hs. La civilización urbana. Las prácticas sociales y las costumbres. La arquitectura, las artes visuales, abordajes iconográficos y representaciones simbólicas. Los objetos y su uso práctico en las diferentes estructuras histórico - sociales. Dónde y cómo vivimos a lo largode la historia. Lugares, ropa y objetos cotidianos en Argentina.	Artes Audiovisuales Artes Audiovisuales 04 hs. La posibilidad de la imagen en movimiento y sus aportes estéticos. La articulación de imagen y sonido. El campo y el fuera de campo visual. Las instalaciones, el video arte y diferentes manifestaciones contemporáneas.
Los Soportes y las Formas de Registro Los Soportes y las Formas de Registro 04 hs. La cámara como elemento clave del dispositivo cinematográfico. El principio del registro de imagen. El registro analógico, características, especificidades. Las cámaras de cine. La película fotoquímica, 16mm, 35mm y sus variantes. El registro digital, panorama general. Evolución histórica de los sistemas de video, las normas y las cámaras.	Taller I Taller I 05 hs. Visualización y análisis de películas. Trabajo sobre guiones de cine de diferentes características. Lectura y análisis de textos literarios y teatrales. Relatos fotográficos en diversos registros. Montaje de los relatos realizados.	Realidad Virtual Realidad Virtual 04 hs. Herramientas digitales para la generaciónde imágenes por ordenador. La genética de la imagen. La imagen como copia, la imagen como clon. De la imagen registrada a la imagen construida, tensiones y articulaciones posibles.	Taller II Taller II 05 hs. Integración rotativa de equipos de trabajo para prácticas concretas de acuerdo a los oficios aprendidos. Visualización de escenas y su “reproducción” organizada. Visitas a laboratorios y lugares de filmación. Desarrollo de un ejercicio final respetando pautas preestablecidas.

1° Cuatrimestre		2° Cuatrimestre
Producción I Producción I 03 hs. Conceptos básicos de la Producción Cinematográfica. Las etapas necesarias en el proceso. La evaluación de un proyecto. Las áreas de un equipo de trabajo, su integración y articulación. La optimización de recursos. La planificación, claves para su Implementación. La preproducción y la filmación.	Dirección I Dirección I 04 hs. El guión como punto de partida y no como punto de llegada. Pensar en imágenes y sonidos. Secuencia, escena, plano, toma. El lenguaje de la cámara. La selección de planos. La planificación. El guión técnico, el storyboard, el diseño en planta. La dinámica de los ejes de acción. La relación con el equipo de trabajo.	Producción II Producción II 03 hs. Análisis de un proyecto. Organización del Trabajo. Desglose de un guión. El presupuesto, su dinámica. El diseño productivo. El trabajo de campo. Contratación del equipo. Contratación de proveedores. Operatoria y Logística.	Dirección II Dirección II 04 hs. El trabajo sobre el guión literario, su pasaje a una estructura fílmica. La puesta en cuadro. La composición visual al servicio de la narración. La puesta en escena. La decisión estética de los elementos que la conforman. Estrategias de relato. El “tempo” narrativo y sus variables. El suspenso y la sorpresa. El plano secuencia. La puesta en serie. El montaje y la sintaxis narrativa desde la perspectiva de la Dirección.
Guión I Guión I 03 hs. De la idea al guión audiovisual. Ideas temáticas, argumentales y audiovisuales. La premisa, el story line, la sinopsis. Estructura narrativa. Los tres actos. Herramientas básicas, recursos expresivos. Etapas en la redacción de un guión.	Montaje y Sonido I Montaje y Sonido I 04 hs. Concepto de montaje. El montaje como recurso característicode las expresiones artísticas de vanguardia. El montaje cinematográfico, orígenes y devenires. El sonido y sus posibles articulaciones con la imagen. Sincronismo y asincronismo. Valor añadido.	Guión II Guión II 04 hs. La construcción de la trama. Estructuras narrativas. La acción. Punto de ataque. Puntos de Giro. El conflicto. El climax. El desenlace. El ritmo. Las transiciones. Construcción de personajes, sus dimensiones, su interacción dinámica. Los diálogos.	Montaje y Sonido II Montaje y Sonido II 04 hs. Montaje, tiempo y espacio en la estructura de una narración cinematográfica. Raccords, efectos, transiciones. Selección y ordenamiento del material. Variedad de usos en el registro sonoro. Sonido directo y sonido de referencia. Registro de ruidos y demás sonidos complementarios. Sincronización de imagen y sonido.
Arte y Vestuario I Arte y Vestuario I 03 hs. La práctica de la Dirección de Arte, aspectos propios y compartidos con otras áreas. La lectura del guión desde la visualización de los espacios y su función narrativa. Los aspectos iconográficos, indiciales y simbólicos en la construcción de personajes.	Fotografía y Cámara I Fotografía y Cámara I 04 hs. Características y tipos de cámaras de cine. La noción de encuadre. Campo y fuera de campo. Tipos de lente. Profundidad de campo. Formatos y distancias focales. Fotometría. Exposición y diafragma. Medición de luz incidente y reflejada. Iluminación en exteriores.	Arte y Vestuario II Arte y Vestuario II 03 hs. El diseño visual de los espacios. La documentación y la investigación, fuentes, recursos. Locaciones y decorados, elementos a considerar. Nociones generales de Ambientación. La investigación y documentación en la reconstrucción de época desde el Arte y el Vestuario. Los accesorios, su implementación.	Fotografía y Cámara II Fotografía y Cámara II 04 hs. El encuadre con la cámara en movimiento. Perspectiva, fugas y relación de proporciones. Materiales fotosensibles, blanco y negro, color. Tipos de emulsión Exposición, el sistema zonal. La imagen digital. Formatos de grabación. La puesta de luces. Iluminación en interiores.
Los Procesos de Laboratorio Los Procesos de Laboratorio 03 hs. Los procesos de laboratorio. Revelado y transferencia de la información registrada. El trabajo de color y dosificación de copia. El video-analizador. La postproducción digital, recursos disponibles, programas. Las etapas en los procesos finales de la banda sonora. Las nuevas posibilidades tecnológicas.	Prácticas de Set I Prácticas de Set I 05 hs. Desarrollo de guiones de cortometraje. Selección operativa y productiva de los mismos. La integración de los diferentes áreas productivas. La preproducción, la filmación y la postproduc-ción del cortometraje. El cumplimiento de los tiempos planificados y las pautas establecidas.	Animación y Efectos Digitales Animación y Efectos Digitales 03 hs. Efectos especiales, visuales y digitales. Su interrelación. Introducción a la construcción de universos virtuales. Construcción de objetos, escenarios y personajes generados por computadora. Principios de animación tradicional. Cámara e Iluminación virtual. Integración de imágenes generadas en computadora con imágenes filmadas	Prácticas de Set II Prácticas de Set II 05 hs. Desarrollo del proyecto. Realización del guión técnico y su planta respectiva. Rotación de áreas y roles a desempeñar. La integración de los diferentes áreas productivas. La preproducción, la filmación y la postproduc-ción del cortometraje. El cumplimiento de los tiempos planificados y las pautas establecidas.

Guión y Dirección
Montaje y Sonido
Fotografía y Cámara
Arte y Vestuario
Producción y Distribución
Tecnología Digital y Efectos Visuales

1° Cuatrimestre		2° Cuatrimestre
Taller de Tesis Taller de Tesis 07 hs. Filmación “en equipos” de las películas finales de tesis monitoreados por el profesor a cargo. Integrando todas las orientaciones, cada especialidad desempeña los roles de su competencia. En esta especialidad, se desarrollan los guiones de las tesis, así como el guión técnico, los storyboard requeridos y la dirección cinematográfica de éstas, atravesando todas las etapas necesarias para llevarlas a cabo.
Dirección III Dirección III 04 hs. Estructura narrativa y rupturas temporales. Modalidades de representación moderna y contemporánea. Uso de flashbacks y flashfowards, elipsis, sumarios y otros tropos audiovisuales. Focalización y punto de vista. Géneros narrativos desde los recursos de la puesta en escena.	Guión III Guión III 03 hs. Tramas y subtramas. Texto y subtexto. Acciones dramáticas significantes. La complejidad en la construcción de personajes. Hybris, hamartia y anagnórisis. La estructura narrativa en un guión de largometraje. La condensación en un guión de unitario. La unidad y la secuencia en un guión de serie. Géneros narrativos, géneros cinematográficos.	Dirección de Actores Dirección de Actores 04 hs. Técnicas de actuación. La voz, el gesto, el cuerpo. Métodos de abordaje del trabajo actoral. Stanislavsky, la memoria emotiva, las acciones físicas. El momento íntimo, el proceso de identificación, la emoción como punto de partida. Lee Strasberg y el Método. El distanciamiento brechtiano. La lectura del guión. La construcción del personaje. Actuar para la cámara.	Cine Documental Cine Documental 03 hs. Cine documental clásico, de vanguardia y contemporáneo. Las dimensiones del cine documental. Modalidades de representación, expositiva, de observación, interactiva, reflexiva. De la idea generadora al desarrollo del proyecto. El proceso de investigación. El tratamiento del tema. El guión de base y las variables. La entrevista. La dinámica de trabajo.
Animación Animación 04 hs. Teoría y Práctica del movimiento. Exageración y pantomima. Timming. Actuación como método de transporte a la animación. El tránsito de ida y vuelta al montaje. Desgrabación y Sincronismo. El apoyo del sonido en la animación.

1° Cuatrimestre		2° Cuatrimestre
Taller de Tesis Taller de Tesis 07 hs. Filmación “en equipos” de las películas finales de tesis monitoreados por el profesor a cargo. Integrando todas las orientaciones, cada especialidad desempeña los roles de su competencia. Los alumnos de esta orientación trabajan en la construcción estructural y de sentido final de los proyectos de tesis en tanto realizan el montaje y la sonorización final de los mismos.
Montaje III Montaje III 04 hs. Equipos y programas de montaje. El ritmo narrativo. Los recursos expresivos. Las funciones del montaje. El montaje formal. El montaje conceptual. Montaje por posición en pantalla. Montaje por acción. Integración de imágenes virtuales e imágenes registradas.	Postproducción Postproducción 03 hs. Del off line al on line. Etapas y procesos en el registro fílmico y en la captura digital. Corrección de Color, los diferentes equipos y programas. Escaneo de imagen. Transfers y filmación del Intermedio Digital. Copia final. Sistemas de proyección.	Sonido Final Sonido Final 03 hs. Armado de la banda de sonido. Controles de rangos y procesamiento de señales. Resolución de problemas de audio. Premezcla. Mezcla. Sistemas de Sonido. Negativo de Sonido (Óptico). Dolby Stereo. Pro Logic. THX.	Animación Animación 04 hs. Teoría y Práctica del movimiento. Exageración y pantomima. Timming. Actuación como método de transporte a la animación. El tránsito de ida y vuelta al montaje. Desgrabación y Sincronismo. El apoyo del sonido en la animación.
Sonido III Sonido III 04 hs. Manejo de Protools. Sincronismos, sus variables. Edición de diálogos. Doblaje. Armado de bandas. La banda musical. Música incidental, música diegética. La banda de efectos: contextuales, narrativos, el sonido ambiente. Room Tone. Wild Tracking. Foley. FX.

1° Cuatrimestre		2° Cuatrimestre
Taller de Tesis Taller de Tesis 07 hs. Filmación “en equipos” de las películas finales de tesis monitoreados por el profesor a cargo. Integrando todas las orientaciones, cada especialidad desempeña los roles de su competencia. Diseño conceptual y composición visual de las imágenes que conforman los relatos cinematográficos a desarrollar como tesis finales. Puesta en práctica de dichos diseños complementados con las otras áreas.
Cámara III Cámara III 04 hs. La estructura del plano. La composición del encuadre. Figura y fondo. La forma, la línea. El centro de interés. El equilibrio. Los términos de la imagen. La dinámica de estos factores con el movimiento de la cámara. Los movimientos internos en el encuadre. Operatoria en cámaras 16 mm, 35 mm. Operatoria en Cámaras 2K, Red One, Alexa.	Dirección de Fotografía III Dirección de Fotografía III 04 hs. Ópticas, diversidad y abertura de diafragma. Filtros de cámara, filtros de luz. Tipos de luz. La luz como herramienta creativa. Diseño de propuesta estética fotográfica. Armonía y contraste. Luces y sombras. Continuidad de luz a lo largo de la escena. Diseño visual de un guión literario. La relación con el Director. La articulación con el Diseño de Arte y Vestuario.	Postproducción Postproducción 03 hs. Del off line al on line. Etapas y procesos en el registro fílmico y en la captura digital. Corrección de Color, los diferentes equipos y programas. Escaneo de imagen. Transfers y filmación del Intermedio Digital. Copia final. Sistemas de proyección.	Colorimetría Colorimetría 04 hs. Tecnología del color. Colorimetría y sistemas de orden de color. Modelos de apariencia, igualación, reproducción. Valores de exposición, zonas y fórmulas. Sensitometría. Curvas sensitométricas, su interpretación. Articulación productiva de la curva sensitométrica y la exposición.
Teoría del Color Teoría del Color 04 hs. La naturaleza del color. El color y la composición. Claves fotográficas. Integración del color. Colores básicos, complementarios y suplementarios. El color en movimiento. El uso del color y la percepción de las dimensiones. Las combinaciones. Las paletas de color. El color y la luz. Pintar con luz.

1° Cuatrimestre		2° Cuatrimestre
Taller de Tesis Taller de Tesis 07 hs. Filmación “en equipos” de las películas finales de tesis monitoreados por el profesor a cargo. Integrando todas las orientaciones, cada especialidad desempeña los roles de su competencia. Diseño, desde la perspectiva escenográfica y de ambientación, de los espacios (decorados) en los que se desarrollan las historias narradas cinematográficamente. Diseño y producción de todos los elementos, vestuario, maquillaje y peinado, que conforman visualmente a los personajes que intervienen en dichas historias.
Escenografía Escenografía 04 hs. La construcción de decorados. Su estética y su operatividad. La investigación previa y la plasmación del proyecto. La relación con los realizadores. Los decorados y los encuadres. Las maquetas, construcción y funcionalidad. Diseño de decorados virtuales.	Composición Digital Composición Digital 04 hs. Los recursos digitales al servicio de las dificultades productivas. Sistemas de tracking y estabilización de movimiento. La construcción de espacios virtuales. Pre-composiciones digitales (borradores) realizadas durante el rodaje. La Integración de imágenes filmadas e imágenes virtuales.	Teoría del Color Teoría del Color 03 hs. La naturaleza del color. El color y la composición. Claves fotográficas. Integración del color. Colores básicos, complementarios y suplementarios. El color en movimiento. El uso del color y la percepción de las dimensiones. Las combinaciones. Las paletas de color. El color y la luz. Pintar con luz.	Dirección de Arte Dirección de Arte 04 hs. El Director de Arte o Production Designer. El sistema argentino y el americano. Evolución de un oficio. La estilización de la realidad. Del concepto a la idea y de allí a su puesta en práctica. Diversos métodos de trabajo. El diseño de lo “que” se ve en la imagen. El trabajo conjunto con el Director y el Director de Fotografía.
Vestuario III Vestuario III 03 hs. La lectura del guión desde la perspectivadel Diseño de Vestuario. La presentación de la propuesta visual de vestuario. La interrelación con Arte y Fotografía. La relación con los actores. Del actor al personaje a través del vestuario. La integración del equipo. La articulación vestuario, maquillaje y peinado. El vestuario y el tiempo narrado.

1° Cuatrimestre		2° Cuatrimestre
Taller de Tesis Taller de Tesis 07 hs. Filmación “en equipos” de las películas finales de tesis monitoreados por el profesor a cargo. Integrando todas las orientaciones, cada especialidad desempeña los roles de su competencia. Diseño productivo de los proyectos finales, seguimiento operativo y logístico de todas las etapas de producción de dichos proyectos hasta su exhibición en circuitos de distribución potenciales.
Producción III Producción III 04 hs. El macro diseño de producción de un proyecto de largometraje. La relación con los proveedores. La negociación con el laboratorio de los procesos de postproducción. El alquiler de equipos, su contratación. La puesta en marcha del presupuesto. La variabilidad en el flujo de las partidas.	Postproducción Postproducción 03 hs. Del off line al on line. Etapas y procesos en el registro fílmico y en la captura digital. Corrección de Color, los diferentes equipos y programas. Escaneo de imagen. Transfers y filmación del Intermedio Digital. Copia final. Sistemas de proyección.	Producción IV Producción IV 04 hs. El diseño económico de un proyecto cinematográfico. Los aspectos financieros. El flujo de dinero. Los subsidios y los créditos. La optimización en las condiciones de producción. El cálculo de recuperación de la inversión. La viabilidad financiera. La asignación de prioridades. La articulación económico-financiera en la proyección de las etapas de una película.	Sistemas Legales Sistemas Legales 03 hs. Nociones jurídicas aplicadas a la Producción Cinematográfica. La Ley de Cine Argentina. Leyes internacionales. Contratos, sistemas de contratación. Reglamentaciones impositivas. Aportes y cargas sociales. Sistemas de Cooperativas.
Comercialización Comercialización 04 hs. La Distribución de una película, características y claves a considerar. Las formas y acuerdos de Exhibición. Tratados de coproducción. Fondos internacionales, reglamentaciones específicas. Festivales internacionales, normas de admisión.

1° Cuatrimestre		2° Cuatrimestre
Taller de Tesis Taller de Tesis 07 hs. Filmación “en equipos” de las películas finales de tesis monitoreados por el profesor a cargo. Integrando todas las orientaciones, cada especialidad desempeña los roles de su competencia. Planteo y diseño integrador de los efectos visuales y de composición digital requeridos para las tesis finales.
Diseño Visual de Personajes Diseño Visual de Personajes 04 hs. Evolución de Personajes animados a través del tiempo. Estereotipos. Análisis de la actitud y el movimiento. Gestualidad.	Postproducción Postproducción 03 hs. Del off line al on line. Etapas y procesos en el registro fílmico y en la captura digital. Corrección de Color, los diferentes equipos y programas. Escaneo de imagen. Transfers y filmación del Intermedio Digital. Copia final. Sistemas de proyección.	Composición Digital Composición Digital 04 hs. Los recursos digitales al servicio de las dificultades productivas. Sistemas de tracking y estabilización de movimiento. La construcción de espacios virtuales. Pre-composiciones digitales (borradores) realizadas durante el rodaje. La Integración de imágenes filmadas e imágenes virtuales.	Animación Animación 04 hs. Teoría y Práctica del movimiento. Exageración y pantomima. Timming. Actuación como método de transporte a la animación. El tránsito de ida y vuelta al montaje. Desgrabación y Sincronismo. El apoyo del sonido en la animación.
Modelado Modelado 03 hs. Método “Modeling Box”. Modelado poligonal. Modelado orgánico con ModBox y Zbrush. Métodos de modelado con Blueprints. Modelado LowPoly. Métodos y aplicaciones de los distintos tipos de modelado en una línea de producción.